最も近い国の、僕らが知らないロックの話――『大韓ロック探訪記』発売される

韓国を舞台に活躍を続ける日本人ギターリスト、長谷川陽平。彼を語り部に韓国のロック・シーンを読みとく『大韓ロック探訪記』(長谷川陽平著/大石始編著/DU BOOKS刊)が、このたび刊行された。

本著の中心は、その帯にあるようにステレオタイプなK-POP、極論を言ってしまえば欧米のヒップホップやR&B、EDMを下敷きにしたポップ・ミュージックではない。そうではない韓国のロックの営みをひとつ主題としてる。

はて、そこに関して僕らはなにを知っているだろうか? そんな疑問が絶えず本著を読んでいるとふつふつと涌いてくる。そしてそれが次第に「実際の音を聴いてみたい」という好奇心が生まれ出てくるのだ。

具体的に言えば、本著が主としている話題はこうだ、韓国の70年代にひとつの山場を迎えるサイケデリック・ロック〜グループ・サウンズ——ゴッドファーザー、シン・ジュンヒュンやサヌリム(石野卓球がその昔、彼らの楽曲を聴くがためにCDプレイヤーを買ったバンドだ)といったアーティストたちの動き、そしてその末裔とも言える、90年代後半から、いま現在盛り上がりをみせている現在のコリアン・インディ・ロック・シーンに関してだ。それらが本著では大韓ロックと読んでいる。

ちなみにここ数年である種のレア・グルーヴというかサイケ・マニアの間で、かの国のサイケデリック・ロックは、そのヴァイナルが高値で取引されているという。

このシーンの水先案内人となるのは、著者、日本人ギタリスト、長谷川陽平だ。そして彼からその話を訊きだし、的確にその魅力を伝えるのはOTOTOYでの原稿、オトトイの学校の講師でもおなじみのライター/編集の大石始だ。

長谷川はあるとき、ひょんなところから韓国にのめり込み、気づけば現地で活動をはじめ、前述のサヌリムのサポート・メンバーとなり、その他、現地のレジェンドたちと邂逅、さらには現在はインディ・ロック・シーンの人気バンド、チャンギハと顔たちの正式メンバーとして活躍している。そんな音楽人生を送っている人物だ。そんなシーンの中心に入ってしまった日本人の口から、韓国のロック・シーンとはどこからきて、どうして現在のインディ・ロックが生まれたのか、などが紐解かれるのだ。彼がインタヴューする現地のアーティストも含めて、その視点が本著の中心となっている。

軍事独裁政権下でのさまざまな苦難も含めて、ときに笑い、ときに感動させられるディープなエピソードで語られていく。自由に音楽を作ることができるようになったのが、本当につい最近のことだったりと、とにかく距離としてはひどく遠い、だけど身近な欧米のロック・シーンよりも、なにもしらないことだらけの隣りの国の音楽事情に驚くばかりだ。

共著者とも言える大石の視線にしても興味深い。彼がオトトイの学校などで行っている、日本の伝統音楽や大衆芸能に対する姿勢——南米などさまざまな世界中の音楽と同様、モダンな耳でフラットに接することで、音楽文化全体としておもしろがるという姿勢だ。文化の違いが音楽の違いになる、そこにおもしろさがある。それを見つめることで生まれる好奇心。それが本著ではまさにお隣の国の音楽に関しても、自然に向けられているところが印象深い。

そう、「ほっとけ、すべてのことは自由だ」というわけなのだ。
(河村)

・大石始によるオトトイの学校講座『DISCOVER NEW JAPAN RETURNS〜この祭へ行け2014〜』
http://ototoy.jp/school/event/ info/129/

参考記事
・OTOTOY『知られるざる韓国インディの世界』
http://ototoy.jp/feature/2013062001